Estos poetas se vieron influenciados por movimientos vanguardistas europeos como el simbolismo, el futurismo y el surrealismo. La poesía de la Generación del 27 se caracteriza por el uso constante y audaz de la metáfora, así como por la creación de nuevas palabras para transmitir emociones intensas.
En este video, se presenta una breve semblanza de cinco de los poetas más importantes de la Generación del 27 y se recitan algunos de sus mejores poemas.
Federico García Lorca
Federico García Lorca, nacido en 1898 en Granada, estudió Derecho, Filosofía y Letras. En Madrid, residió en la Residencia de Estudiantes, donde coincidió con otros grandes artistas como Salvador Dalí y Luis Buñuel. Es considerado el poeta más conocido de esta generación.
Su poesía fusiona las tendencias más modernas con el lenguaje popular andaluz. Su obra se caracteriza por un tono desgarrado, misterioso y trágico. Lorca también fue un destacado autor teatral y fundador de «La Barraca,» el Teatro Universitario, con el que recorrió España para difundir el teatro clásico español. Lamentablemente, fue detenido y fusilado en Granada en 1936, al inicio de la Guerra Civil Española.
Poema: «Balada de los tres ríos»
En este poema, Lorca contrapone las ciudades de Granada, representada por los ríos Darro y Genil, y Sevilla, simbolizada por el río Guadalquivir. Sevilla representa la alegría, mientras que Granada simboliza la tristeza.
El río Guadalquivir
va entre naranjos y olivos.
Los dos ríos de Granada
bajan de la nieve al trigo.
¡Ay, amor
que se fue y no vino!
El río Guadalquivir
tiene las barbas granates.
Los dos ríos de Granada,
uno llanto y otro sangre.
¡Ay, amor
que se fue por el aire!
Para los barcos de vela,
Sevilla tiene un camino;
por el agua de Granada
sólo reman los suspiros.
¡Ay, amor
que se fue y no vino!
Guadalquivir. Alta torre
y viento en los naranjales.
Darro y Genil. Torrecillas
muertas sobre los estanques.
¡Ay, amor
que se fue por el aire!
Miguel Hernández
Miguel Hernández, un caso único en la literatura española, nació en 1910 en el pueblo alicantino de Orihuela en el seno de una familia humilde. Su formación literaria fue autodidacta. Con 24 años, se trasladó a Madrid y recibió el apoyo de los poetas de la Generación del 27.
Combatió en la Guerra Civil Española y, al finalizar la contienda, fue encarcelado. Murió de tuberculosis en una cárcel de Alicante. Su poesía, de profundo sentimiento humano, se caracteriza por una fuerza pasional y un vigor de dicción extraordinarios.
Poema: «Aceituneros»
En este poema, Miguel Hernández exalta a los aceituneros andaluces. Gracias a su esfuerzo y al trabajo duro en la tierra de Andalucía, los olivos florecen.
Andaluces de Jaén,
aceituneros altivos,
decidme en el alma: ¿quién,
quién levantó los olivos?
No los levantó la nada,
ni el dinero, ni el señor,
sino la tierra callada,
el trabajo y el sudor.
¡Cuántos siglos de aceituna,
los pies y las manos presos,
sol a sol y luna a luna,
pesan sobre vuestros huesos!
Jaén, levántate brava
sobre tus piedras lunares,
no vayas a ser esclava
con todos tus olivares.
Rafael Alberti
Nacido en 1902 en El Puerto de Santa María, Cádiz, en una familia de origen italiano, Rafael Alberti se dedicó al comercio de vinos. A los 15 años, se mudó a Madrid para estudiar pintura. En la Residencia de Estudiantes, conoció a Federico García Lorca y a otros miembros de la generación.
Con la llegada de la República, se afilió al Partido Comunista y permaneció en Madrid durante la Guerra Civil. Tras la guerra, se exilió en Buenos Aires y Roma, volviendo a España en 1977 con la llegada de la democracia. Fue entonces cuando fue nombrado diputado y se dedicó a ofrecer recitales de poesía por toda España.
La obra de Alberti combina temáticas populares con influencias surrealistas, consolidándose como un referente de la poesía andaluza.
Poema: «El mar, la mar»
Este poema de Alberti refleja la nostalgia por el pueblo marinero de su infancia y su tristeza por haber sido alejado del mar.
El mar.
La mar.
El mar. ¡Sólo la mar!
¿Por qué me trajiste, padre, a la ciudad?
¿Por qué me desenterraste del mar?
En sueños la marejada
me tira del corazón.
Se lo quisiera llevar.
Padre, ¿por qué me trajiste acá?
Gimiendo por ver el mar,
un marinerito en tierra,
iza al aire este lamento:
¡Ay, mi blusa marinera,
siempre me la inflaba el viento
al divisar la escollera!
León Felipe
Felipe Camino Galicia de la Rosa, más conocido como León Felipe, nació en 1884 en un pueblo de Zamora. Hijo de un notario, pasó su infancia en Salamanca y Santander. Estudió en Madrid, donde ejerció de farmacéutico en varias ciudades españolas, mientras alternaba esta profesión con una vida bohemia como actor de teatro ambulante.
Estuvo en prisión durante tres años por un delito de desfalco. Tras la Guerra Civil, se exilió y vivió en varios países de América Latina, donde se convirtió en el principal representante de los escritores españoles exiliados. Falleció en México en 1968. Sus últimas obras reflejan una actitud crítica y de lucha contra las injusticias sociales.
Poema: «Romero solo»
León Felipe utiliza la planta del romero como una metáfora de la libertad de cada individuo para ser uno mismo, con una actitud inconformista que no se deja detener ni coartar por nada.
Ser en la vida romero,
romero solo que cruza siempre por caminos nuevos.
>Ser en la vida romero,
sin más oficio,
sin otro nombre y sin pueblo.
>Ser en la vida romero, romero… sólo romero.
Que no hagan callo las cosas ni en el alma ni en el cuerpo.
Pasar por todo una vez, una vez sólo y ligero,
ligero, siempre ligero.
Que no se acostumbre el pie a pisar el mismo suelo,
ni el tablado de la farsa,
ni la losa de los templos para que nunca recemos
como el sacristán los rezos,
ni como el cómico viejo digamos los mismos versos.
Gerardo Diego
Gerardo Diego, nacido en 1896 en Santander, creció en una familia con un profundo sentimiento religioso y dedicada al comercio de tejidos. Estudió Filosofía y Letras en la Universidad de Deusto.
Fue catedrático de Lengua y Literatura Española, dando clases en institutos de Soria, Gijón, Santander y Madrid. También dirigió varias revistas de poesía y editó antologías poéticas. Su obra poética se distingue por un tono de sobriedad y elegancia, caracterizado por una gran variedad de temas, formas y estilos.
A diferencia de la mayoría de sus compañeros de la Generación del 27, Gerardo Diego se quedó en España al terminar la Guerra Civil.
Poema: «Romance del Duero»
En este poema, Gerardo Diego expresa su tristeza por el desprecio de los habitantes de Soria hacia el río Duero. La única excepción son los enamorados, quienes acuden a la orilla para compartir sus sentimientos y palabras de amor.
Río Duero, río Duero,
nadie a acompañarte baja.
Nadie se detiene a oír
tu eterna estrofa de agua.
Indiferente o cobarde,
la ciudad vuelve la espalda.
No quiere ver en tu espejo
su muralla desdentada.
Tú,
viejo Duero, sonríes
entre tus barbas de plata,
moliendo con tus romances
las cosechas malogradas.
Quién pudiera como tú,
a la vez quieto y en marcha,
cantar siempre el mismo verso
pero con distinta agua.
Río Duero, río Duero,
nadie a estar contigo baja.
Ya nadie quiere atender
tu eterna estrofa olvidada,
sino los enamorados
que preguntan por sus almas
y siembran en tus espumas
palabras de amor, palabras.
La poesía de la Generación del 27 representó un punto de inflexión en la literatura española, uniendo la tradición lírica con las corrientes vanguardistas europeas. A través de la metáfora y un lenguaje innovador, poetas como Federico García Lorca, Miguel Hernández, Rafael Alberti, León Felipe y Gerardo Diego exploraron temas que van desde el arraigo popular y el sentimiento andaluz hasta la angustia existencial y la crítica social. Su legado, marcado por la excelencia artística y el compromiso humano, sigue resonando hoy en día, ofreciendo una ventana a las emociones y los conflictos de una época trascendental para la historia de España.
